Las canciones de Alejandro Sanz (Madrid, 1968) forman parte de una especie de banda sonora colectiva. No hace falta controlar su amplia discografía, sus temas más icónicos nos los sabemos todos. Tanto, que muchos de ellos han dejado de ser del artista y forman parte de nuestras vivencias personales. De ellas se han hecho versiones y han sonado en karaokes, verbenas e incluso bodas. Ahora, después de cuatro años dando forma al proyecto, las canciones de Alejandro Sanz se convierten en las protagonistas de El alma al aire, el primer musical 100% español producido por Stage Entertainment (El rey león, Anastasia, Aladdín), que puede verse a partir del 1 de octubre en el Teatro Ocaso Coliseum de Madrid.

Alejandro Sanz y Álvaro Tato plantearon una historia libre de clichés y en la que las raíces del cantante están muy presentes. / Cortesía Las canciones de Alejandro Sanz como hilo conductor

“Cuando escribí las canciones no me podía imaginar que terminaran en un musical, encima de las tablas de un teatro”, nos cuenta el artista. El responsable de la nueva vida de las canciones es el dramaturgo Álvaro Tato (Madrid, 1978), ganador de dos Premios Max y fundador de las compañías Ron Lalá y Ay Teatro. “Conocía las canciones de Alejandro, pero construir una historia con ellas era complicado”, explica el dramaturgo. Tato, que al principio pensó que la propuesta de musical era una broma, recurrió a los conocimientos de un amigo muy fan del cantante y juntos elaboraron una playlist para empezar a trabajar en el proyecto. “Puede identificar las canciones que tenían que estar en el musical y ahí se empezó a crear la historia”, nos cuenta Álvaro Tato.

El artista ha supervisado los ensayos para conocer desde dentro todo el proceso de montaje de un musical. / Cortesía

En el musical, las canciones no se suceden una detrás de otra, sino que forman parte de la trama. “Hemos trabajado con Nick Skilbeck para que las canciones tuvieran sentido dentro de la trama y ha sido un reto mantener el realismo mágico que hay detrás de las canciones de Alejandro Sanz, pero al profundizar en ellas te dabas cuenta de que había matices en los que nunca te habías parado”, explica Álvaro Tato. Para Alejandro Sanz, ese proceso al que se han sometido sus canciones "tiene algo de poético, incluso mágico".

"Ha sido un reto mantener el realismo mágico que hay detrás de las canciones de Alejandro Sanz" — Álvaro Tato - Dramaturgo

“Las interpretaciones siempre son sorprendentes y para mí son una nueva forma de entender mis propias canciones. De ellas se han hecho tantas versiones y han pasado por tantas bocas, que su llegada a las tablas de un teatro me parece mágica”, nos cuenta el cantante. Sanz no solo se sorprende con la nueva vida de sus canciones, sino que se enorgullece de que así “se mantengan vivas”. “Es el mismo maniquí, se le van poniendo encima trajes distintos, pero en el fondo sirven para lo mismo, que es para embellecer el entorno”, asegura.

Para Álvaro Tato, el musical "es una historia llena de optimismo", mientras que para Alejandro Sanz "es una forma de mantener vivas sus canciones". / Cortesía Ni biopic ni autobiográfico, pero con guiños a sus raíces

Uno de los mayores retos a los que se tuvo que enfrentar Álvaro Tato a la hora de dar forma al libreto era al de no caer en el cliché ni escribir un biopic de Alejandro Sanz. “Era un pacto que establecimos en nuestra primera reunión, el musical no podía tratar de la vida de Alejandro Sanz, pero sí de nuestra cultura, nuestras raíces y de lo que significa nuestra música”, nos cuenta Álvaro Tato. Aunque reconoce que “es inevitable pensar que parte del alma de Alejandro Sanz no está en el repertorio”. En el repertorio y también en la propia historia y su contextualización.

La trama se sitúa en un publo ficticio con guiños a Alcalá de los Gazules (Cádiz) y a uno de los personajes más emblemáticos del flamenco, Pericón de Cádiz. / Cortesía

A pesar de ser una historia coral, gran parte del peso de la trama la tiene el personaje de Ale, un joven que vive en un pueblo pesquero y al que llega una promotora de Madrid llamada Alma que pone todo un poco patas arriba. No hace falta ser muy avispado para advertir el origen de los nombres de ambos personajes. Tampoco para adivinar la inspiración tras el nombre del pueblo ficticio: Gazulea. “Hemos creado un pueblo mágico que se parece mucho a Alcalá de los Gazules y Alejandro asegura sentirse como el tío del pueblo que se va a recorrer mundo y cuando vuelve se siente como en casa”, explica Álvaro Tato.

"Que después de tantos años mis canciones aparezcan encima de un teatro me parece una parte mágica y poética de su viaje" — Alejandro Sanz - Cantante

Para Alejandro Sanz el musical “es una forma de acercarse a las raíces y a la cultura andaluza”. “Es lo único que puede ser biográfico en esta obra, la presencia de mis raíces y de mi esencia, del flamenco, para mí era muy importante que estuviera presente”, comenta el artista. Encajar esas raíces también fue un reto para Sanz y Tato porque tenían claro que, bajo ningún concepto, podían caer en el cliché. “Se me ocurrió incluir la figura de Pericón de Cádiz, un personaje muy ligado al flamenco y que solo la gente con una sensibilidad y conocimiento del flamenco van a entender quién es ese personaje”, cuenta Alejandro Sanz.

Un reto convertido en una oportunidad para aprender

Además de sortear clichés y estereotipos, Álvaro Tato tuvo que enfrentarse a la responsabilidad de tener que concebir un libreto para el primer musical íntegramente español de la productora de teatro. Un reto que vivió como un gran desafío, pero también como “una gran oportunidad”. “No siempre puedes disponer de todos estos recursos artísticos, de un elenco como este y de un equipo artístico que viene del West End”, señala el dramaturgo.

Para Alejandro Sanz, participar en el musical ha sido "un bonito aprendizaje y una oportunidad para trabajar con un gran equipo técnico" / Cortesía

Para Alejandro Sanz, además de un reto, el proceso lo ha convertido de nuevo en aprendiz. Reconoce haber seguido de cerca el mundo de los musicales, pero nunca se había adentrado tanto en ellos como para conocer todos sus entresijos. “Es un universo del que, si no sabes, es mejor aprender y para mí ha sido un viaje maravilloso”, explica el artista. Aún así, reconoce haber participado “en todo lo que le han dejado o ha podido por motivos profesionales”. “Habría sido pretencioso por mi parte llegar y decirle al equipo cómo tiene que hacer las cosas; me he limitado a aportar las ideas desde mi sensibilidad artística”, se sincera el artista.

Las canciones del artista forman parte del primer musical de Stage Entertainment con producción 100% española. / Cortesía

Perfectamente engranado, el musical llega con la vocación de conectar con el público y convertirse en un “oasis de esperanza en medio de tantos problemas”. Optimista y con tintes de comedia, El alma al aire nace como una nueva forma de entender los clásicos del artista, esos con los que la mayoría hemos crecido y para los que nunca imaginamos una vida sobre las tablas. Algo que tampoco imaginó el propio Alejandro Sanz, por eso desea que "el viento de levante que impregna toda la producción las siga llevando al corazón de la gente".