(Илья Кабаков в 2017 году) 30 сентября — в 1933 ...

Дата публикации: 30-09-2026 08:14:43

(Илья Кабаков в 2017 году)
30 сентября — в 1933 году родился Илья Кабаков — художник-концептуалист, автор самых дорогих из когда-либо проданных произведений современного российского искусства.
Полное имя Илья Иосифович Кабаков
Псевдонимы Кабаков, Илья и Кабакова, Эмилия
Дата рождения 30 сентября 1933
Место рождения Днепропетровск, Днепропетровская область, Украинская ССР, СССР
Дата смерти 27 мая 2023 (89 лет)
Место смерти Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Страна
СССР
США
Род деятельности скульптор, художник, деятель искусств, художник-гравёр, фотограф, художник-концептуалист, рисовальщик, деятель изобразительного искусства, видеохудожник, иллюстратор, дизайнер, коллажист, художник инсталяций, художник-акварелист, художник-график, писатель, карикатурист
Жанр концептуализм
Учёба Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова
Супруга Эмилия Кабакова
Награды Орден Дружбы — 2008
Сайт ilya-emilia-kabakov.com (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Илья́ Ио́сифович Кабако́в (30 сентября 1933, Днепропетровск — 27 мая 2023, Лонг-Айленд, Нью-Йорк) — советский и американский художник, скульптор, гравёр, фотограф, представитель московского концептуализма. Стал всемирно известен в позднесоветский и постсоветский периоды благодаря инсталляциям, в которых исследовал чувство отчуждённости и скуки, характерное для советской повседневности.
В СССР работал художником-иллюстратором книг для издательства «Детгиз» (с 1963 года — «Детская литература») и детских журналов «Малыш», «Мурзилка», «Весёлые картинки». За годы работы в СССР проиллюстрировал около 75 детских книг. Ввёл в художественный обиход понятие «тотальная инсталляция».
В 1989 году эмигрировала из СССР и жила в США. В 2000 году журнал ArtNews включил Илью Кабакова в список «десяти величайших ныне живущих художников». В последние годы работал в соавторстве со своей женой Эмилией. В 2008 году вместе с ней был удостоен художественной премии императора Японии. В 2010 году работы Кабакова «Жук» и «Номер люкс» стали двумя самыми дорогими произведениями современного русского искусства, когда-либо проданными.
Работы Кабакова хранятся в коллекциях многих крупных музеев по всему миру, включая Государственный Эрмитаж, Государственную Третьяковскую галерею, Музей современного искусства, Музей Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке, Центр Помпиду в Париже.
Биография
Происхождение и образование
Родился 30 сентября 1933 года в Днепропетровске в семье слесаря Иосифа Бенционовича Кабакова и бухгалтера Берты Юделевны Солодухиной. В 1941 году, после начала Великой Отечественной войны, отец ушел на фронт, а Илья с матерью эвакуировались на Северный Кавказ, а затем в Самарканд.
В 1943 году его приняли в Художественную школу при Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, преподаватели и ученики которой тоже были эвакуированы в Самарканд. Оттуда Кабакова в 1945 году перевели в Московскую среднюю художественную школу (МСХШ). Он окончил её в 1951 году и тогда же поступил на графическое отделение Суриковского института (Московского государственного академического художественного института имени В. И. Сурикова), где занимался в мастерской книги у профессора Б. А. Дехтерева. Окончил институт в 1957 году.
Работа и творчество в СССР
С 1956 года Илья Кабаков начал иллюстрировать книги для издательства «Детгиз» (с 1963 года — «Детская литература») и для журналов «Малыш», «Мурзилка», «Весёлые картинки». Со второй половины 1950-х годов начал заниматься живописью «для себя».
В 1960-х годах был активным участником диссидентских художественных выставок в Советском Союзе и за рубежом. Однако позже отказался считать себя художником-диссидентом. Во время поездки в США в конце 1980-х годов в интервью для англоязычного сборника «Советские художники-диссиденты» Кабаков ответил: «Я не был диссидентом. Я ни с кем и ни с чем не боролся. Этот термин ко мне неприменим».
В конце 1967 года Кабаков вместе с Юло Соостером построил ставшую впоследствии знаменитой мастерскую на чердаке бывшего доходного дома «Россия» на Сретенском бульваре. В 1968 году он вместе с Олегом Васильевым, Эриком Булатовым и другими нонконформистами участвовал в выставках в кафе «Синяя птица». Некоторые работы художника уже в 1965 году попали на выставку «Альтернативная действительность II» (Аквила, Италия), а с начала 1970-х их включали в экспозиции советского неофициального искусства, которые устраивались на Западе в Кёльне, Лондоне, Венеции и других городах. С 1970 по 1976 год Кабаков создал 55 альбомов для серии «Десять персонажей».
В середине 1970-х Кабаков создал концептуальный триптих из трёх белых щитов и приступил к циклу «альбомов» — листов с надписями на «коммунальные» темы, а с 1978 года разрабатывал ироническую «ЖЭКовскую серию».
В 1980-е годы стал меньше заниматься графикой и сосредоточился на инсталляциях, в которых использовал обычный мусор и обыгрывал жизнь и быт коммунальных квартир. В 1982 году Кабаков придумал одну из своих самых знаменитых инсталляций — «Человек, улетевший в космос из своей комнаты», которую закончил к 1986 году. Впоследствии такие масштабные проекты он стал называть «тотальными инсталляциями». В 1987 году он получил первый зарубежный грант — от австрийского объединения Grazer Kunstverein — и построил в Граце в фойе Оперного театра инсталляцию «Перед ужином». Год спустя Кабаков устроил первую «тотальную инсталляцию» из проекта «Десять персонажей» в нью-йоркской галерее Рональда Фельдмана и получил стипендию Министерства культуры Франции.
Эмиграция из СССР, творчество в Европе и США
В 1989 году Кабакову предоставили стипендию фонда DAAD (Германская служба академических обменов), и он переехал в Берлин. С этого времени он постоянно работал за пределами сначала СССР, а затем и России. С 1989 года жил в Нью-Йорке (на Лонг-Айленде), работал в соавторстве со своей женой Эмилией Кабаковой.
С начала 1990-х годов у Кабакова прошли десятки выставок в Европе и Америке, в том числе в таких крупных музеях, как парижский Центр Помпиду, норвежский Национальный центр современного искусства, нью-йоркский музей современного искусства, кёльнский Кунстхалле, а также на Венецианской биеннале и на выставке Documenta в Касселе. 1990-е годы стали временем признания художника: в это десятилетие он получил награды от датского, немецкого и швейцарского музеев, титул кавалера Ордена искусств и литературы от французского министерства культуры.
В 2000-е годы художник активно выставлялся в России. Осенью 2003 года Московский дом фотографии представил проект «Илья Кабаков. Фото- и видеодокументация жизни и творчества». В начале 2004 года Третьяковская галерея организовала программную выставку «Илья Кабаков. Десять персонажей». В июне 2004 года в Эрмитаже в здании Главного штаба открылась выставка Ильи Кабакова и его жены Эмилии (они женаты с 1989 года) «Случай в музее и другие инсталляции», которая «ознаменовала их возвращение на родину». Тогда же художники подарили музею две инсталляции, которые, по словам Михаила Пиотровского, положили начало эрмитажной коллекции новейшего искусства. В декабре того же 2004 года московская галерея «Стелла Арт» представила девять инсталляций Кабакова, созданных в 1994–2004 годах.
Когда в 2006 году в нью-йоркский музей Гуггенхайма отправилась программная выставка «Россия!», в неё была включена инсталляция Кабакова «Человек, который улетел в космос». Присутствие этой работы в одном пространстве с иконами Андрея Рублёва и Дионисия, картинами Брюллова, Репина и Малевича окончательно закрепило за Кабаковым статус одного из самых значимых советских и российских художников послевоенного поколения.
Осенью 2008 года в Москве прошла самая масштабная ретроспектива Ильи и Эмилии Кабаковых. Экспозиция демонстрировалась сразу на трёх площадках: ГМИИ имени Пушкина, центр современного искусства «Винзавод» и центр современного искусства «Гараж».
В 2010 году подписал открытое письмо президенту России в защиту Андрея Ерофеева и Юрия Самодурова.
В августе 2018 года Илья и Эмилия Кабаковы передали свою мастерскую в дар Третьяковской галерее. 15 февраля 2019 года Третьяковская галерея анонсировала открытие музея художника Кабакова.
Почётный член Российской академии художеств.
Умер 27 мая 2023 года в возрасте 89 лет.
Семья
Первая жена — Ирина Рубанова (1933–2024), филолог-полонист, научный сотрудник Института истории искусств (ныне — Государственный институт искусствознания). От этого брака у Кабакова есть дочь Галина Кабакова, антрополог, доцент кафедры славистики Университета Париж-IV (Сорбонна).
Вторая жена — Виктория Мочалова (род. 1945), филолог, полонист, руководитель Центра славяно-иудаики в Институте славяноведения РАН; первым браком была замужем за писателем Б. М. Носиком. Воспитывал пасынка Антона Носика.
Третья жена (с 1989 года) — Эмилия Кабакова (урождённая Леках; род. 1945, Днепропетровск). С 1988 года художник с супругой жил в Нью-Йорке.

Схожие новости

#	Наименование новости	Тональность	Информативность	Дата публикации
1	В Днепропетровске родился Илья Кабаков. Художник-концептуалист. Автор «тотальных инсталляций» о ...	0	10.61	30-09-2026
2	Художник Екатерина Калиновская. Букет ромашек на столе .	0	24.01	30-07-2026
3	#КалендарьСобытийБК 1 октября – Международный день музыки. 1 октября – ...	0	11.81	30-09-2026
4	«Мир — это больница для ангелов, которые разучились летать и ...	0	8.44	28-09-2026
5	до 30 сентября: - Арт от Фото (Б. Конюшенная ул., ...	0	13.39	30-09-2026
6	📌 29 сентября родились: ● 1547 - Мигель де Сервантес ...	0	11.22	29-09-2026
7	Экскурсия "Фототропа в космос" 31 октября Друзья, приглашаем вас в ...	0	7.1	30-09-2026
8	Мазохизм и проклятие талантом: семь советских гениев, ставших безумцами! Советские ...	0	6.05	29-09-2026
9	28 сентября. В этот день родились: В 1797 году – ...	0	14.03	28-09-2026

Классификация: Культура. Схожих патентов: 0. Схожих новостей: 9. Тональность: 0. Информативность: 18.91. Источник: vk.com.