Мама, девочка, жена, муза, работница, красотка, богиня, ведьма, кокетка – все эти и многие другие женские образы и ипостаси, проявленные в работах мастеров прикладного искусства, представлены на новой выставке в Магнитогорской картинной галерее.

Экспозиция (0+), в которой переплетаются как элементы исторической, культурной памяти, так и современные эстетические тенденции, демонстрирует не только многогранность женской сути, но и широчайший диапазон жанров и разнообразие художественных техник, которые дает декоративно-прикладное искусство для ее выражения. На выставке из собрания Магнитогорской картинной галереи представлено более ста музейных предметов из дерева, кости, текстиля, глины, мелкой пластики, гончарных, ювелирных изделий, фарфора, фаянса. Это произведения, поступившие из Дирекции выставок Художественного фонда в 1980-90-е годы и переданные в дар музею авторами и частными коллекционерами.

– Экспозиция охватывает широкий спектр интерпретаций женских образов: фольклорный – дымковские, филимоновские барышни, сказочный – глиняная мелкая пластика «Баба Яга», фарфоровая композиция «Принцесса на горошине», обереговый – куклы-закрутки, социально-бытовой – куклы, гобелены, фарфоровые, глиняные произведения, раскрывающие образ женщины-работницы, матери, спортсменки, – рассказывает куратор выставки, старший научный сотрудник музея, хранитель фондов декоративно-прикладного искусства Юлия Лященко. – Здесь вы можете увидеть образцы традиционных промыслов (полхов-майданская, крутецкая, палехская росписи), которые гармонично сочетаются с современными трактовками женских образов, например, скульптурная композиция «Лоскутки» Неживенко Ольги, декоративная композиция «Беседы издалека» Виктора Сырнева. Соединение традиций и современности позволяет проследить изменения и адаптацию художественных форм к новым культурным реалиям.

Обращаясь костям выставки с приветственным словом, главный хранитель МКГ, искусствовед, член Союза художников РФ Марина Абрамова рассказала, что в фондах ДПИ галереи хранится более 3600 предметов, и их хранитель Юлия Лященко неустанно черпает вдохновение для создания все новых выставок. Она отметила, что по статистике коллекционерами предметов искусства, как правило, являются мужчины, а вот в числе зрителей таких выставок преобладает прекрасный пол и напомнила фрагмент знаменитого сонета Микеланджело:

Творенье может пережить творца:

Творец уйдет, природой побежденный,

Однако образ, им запечатленный,

Веками будет согревать сердца.

Относится он и к экспонатам этой выставки, ведь каждый найдет здесь свой согревающий сердце образ женщины: от воздушных фарфоровых барышень начала ХХ века до настоящего гимна плодородию – армянского кувшина в образе богини-матери, от сказочных персонажей до тружениц – свинарок, штукатуров и разнорабочих.  Внимательный зритель сможет проследить эволюцию социальных ролей и эстетические идеалы разных эпох, а поклонники декоративно-прикладного искусства – насладиться поистине филигранным мастерством и фантазией авторов.

В экспозиции представлена достаточно большая коллекция народных промыслов, в которых женский образ остается неотъемлемой частью – дымковские и филимоновские барышни, няни, водовозки, фигурки из Гжели.. Для наших предков все они были не только хорошо знакомыми бытовыми образами, но и несли в себе мифологические и ритуальные смыслы. Пожалуй, самый популярный женский образ русской народной культуры – это матрешка, символ преемственности поколений, дающий девочке возможность ощутить себя частью рода, многовековой женской традиции.  Традиционно она изображает молодую русскую женщину в национальном костюме, однако в представленных на выставке матрешках есть и совершенно уникальные темы, например, авторские матрешки, посвященные Страстям Христовым.  

Но даже в традиционные техники художник всегда может привнести что-то свое, чтобы создать незабываемый художественный образ. Таковы, например, куклы-закрутки московской мастерицы Русланы Калмыковой «Девочка с чайником», «Мамушка», «Пастушка» – сделанные по исконно русским технологиям обережных кукол из ткани, как и полагается им, многослойные, без швов, без прорисованного лица, тем не менее, за счет поз, аксессуаров они обретают каждая свою личность, настроение, характер.

Среди текстильных женских образов интересны работы челябинской художницы Ирины Морозовой, которая в своих куклах «Нюра-штукатур» и «Клава-разнорабочий» смогла с задором, юмором, но в то же время и с уважением к труду великолепно передать и характер, и настроение представительниц рабочего класса советской эпохи. Полна юмора композиция «Тыква бабы Али» Натальи Шохиной – как говорит сама мастерица из Архангельской области, детали, характеры, нюансы для своих работ она подмечает в простом быту, от соседей, и потому ее персонажи так точны и узнаваемы.

Большое место в выставке занимают гобелены – сосредоточены на своем священнодействии у котла «Красильщицы» латвийской мастерицы Лилиты Постажа, нежный образ материнства создал в своем гобелене магнитогорский художник Константин Черепанов, вобрал в себя большое количество женских образов гобелен «Осенний узор», выделяется яркостью и тонкостью прорисовки батик «Хозяйка медной горы» уфимской художницы Ольги  Сухорученковой. В некоторых работах женский образ представлен метафорически или через символы – птиц, древа жизни и других.

Женские образы возникают и в керамике – на выставке представлены различные блюда, сосуды, скульптуры из глины и шамота. Впечатляет серия скульптур работы магнитогорского керамиста и педагога Надежды Бочкаревой, удивительных по богатству деталей и в то же время – лаконично передающих сущность различных аспектов женской души. Удивительно точно удалось передать суровый характер сельской девушки керамистке Марии Кругловой в скульптуре «Прасковья». Есть в экспозиции и ювелирные работы, это не только исконно женские украшения – серьги, гривны, браслеты, но и возможность выполнить женские образы в металле, камне.

Отдельная тема женской ипостаси – материнство. Здесь представлены как образы Богоматери, так и простых женщин, кормящих ребенка, играющих с детьми, выполненные в самых разных техниках – текстиль, керамика, дерево и другие.

На экскурсии, которую провела для гостей открытия выставки Юлия Лященко, можно было узнать не только об экспонатах, но и о тонкостях техники создания фарфора и керамики, ткачества гобеленов, росписи палехских миниатюр, о том, как появилась матрешка.

Словом, посмотреть стоит. Работа выставки продлится до 22 ноября.

Наталья ЛОПУХОВА
Фото  автора