В Новосибирском художественном музее открылась выставка "Рафаэль. Версии". Впервые в Сибири представлено свыше 70 живописных работ, вдохновленных творениями Рафаэля Санти - одного из титанов золотой эпохи итальянского Возрождения.

В России интерес к Рафаэлю особенно ярко проявился в эпоху Екатерины II: начала работу Императорская академия художеств, для учеников которой обращение к творчеству Рафаэля стало частью обязательной программы обучения. Для этого особо талантливых студентов академия направляла в пенсионерские поездки (заграничные стажировки). Ученикам предоставлялась возможность работать в главных художественных центрах Европы - Италии, Франции, Германии. Профессорский совет академии в качестве задания поручал им создавать полноразмерные копии прославленных произведений эпохи Возрождения.

Сегодня эти копии хранятся в Научно-исследовательском музее при Российской академии художеств и ранее не выставлялись в таком "составе".

- Это уникальный проект: в коллекции, которую мы представляем, собраны копии самых знаменитых работ Рафаэля. Это и грандиозное полотно "Сикстинская мадонна", и "Торжество Галатеи", и "Три грации", и "Положение во гроб", и композиции на тему "Святого семейства", и копии фигур, изображенных на фресках в "Станцах Рафаэля" в Ватикане... Можно познакомиться с великим наследием мастера, не выезжая из области, - отметила директор Новосибирского художественного музея Екатерина Болдырева.

Работы выполнены студентами академии, впоследствии ставшими известными художниками. Посетителей ждет встреча с безупречно воссозданными шедеврами Рафаэля кисти Федора Бруни, Алексея Маркова, Григория Михайлова, Михаила Васильева, Канута Русецкого и других выдающихся живописцев. Это не просто копии - они сами по себе обладают бесспорной художественной ценностью.

По словам директора Научно-исследовательского музея, вице-президента РАХ Алексея Мудрова, проект "Рафаэль. Версии" - "культурный мост" между итальянским Возрождением и далекой Сибирью".

Кураторы выставки отмечают, что для самих художников копирование работ Рафаэля сродни разговору с мастером. Известно, что Карл Брюллов придавал огромное значение этому и говорил, что без поездок в Италию и знакомства с творчеством Рафаэля не было бы его работы "Последний день Помпеи".

В числе представленных работ - и полотно Йоханна Евангелиста Шеффера фон Леонхардскофа "Рафаэль и Форнарина" (1821) из коллекции Новосибирского художественного музея. Научный сотрудник НГХМ Анна Левенкова рассказывает: "Для юного австрийского художника Йоханна Шеффера фон Леонхардскофа Рафаэль тоже был идеалом. И он увлекся Италией, ездил туда, знакомился с работами Рафаэля, изображал самого мастера.

Главный сюжет его картины "Рафаэль и Форнарина": в мастерской молодой творец смотрит на модель, свою легендарную возлюбленную, очаровательную Форнарину. А ее взгляд направлен на зрителя, и, глядя на нее, мы вместе с художником погружаемся сквозь века в пространство картины...